Комедийная драма Святой Джон из Лас-Вегаса режиссёра Хью Родса вышла на экраны в две тысячи девятом году. История рассказывает о Джоне, бывшем заядлом игроке, который пытается завязать с казино и устраивается на скучную работу оценщиком страховых случаев. Стив Бушеми исполняет главную роль человека, чья жизнь теперь состоит из бесконечных переездов, осмотра помятых бамперов и заполнения однотипных бланков. Романи Малко играет его нового босса, который пытается направить подчинённого по правильному пути, хотя методы управления у него весьма своеобразные. Сара Силверман появляется в образе официантки Джилл, чья встреча с главным героем неожиданно выводит его из привычной рутины. Питер Динклэйдж, Джесси Гарсиа, Джон Чо и Тим Блейк Нельсон постепенно наполняют сюжет лицами случайных попутчиков, клиентов и странных обитателей придорожных мотелей, чьи истории то переплетаются, то резко расходятся. Родс снимает картину без голливудского глянца, делая ставку на сухой юмор, пыльные шоссе и пристальное внимание к бытовым мелочам. Камера часто задерживается на смятых чеках, остывшем кофе в пластиковых стаканчиках, нервных взглядах в зеркало заднего вида и тех долгих паузах в машине, когда Джон просто слушает шум мотора, пытаясь уговорить себя не сворачивать на знакомую трассу. Звуковое оформление почти лишено пафосной партитуры. Важнее здесь монотонный гул колёс по асфальту, далёкий звон игральных фишек в воображении, обрывки радиопередач и внезапная тишина, когда герой понимает, что старые привычки никуда не делись. Сценарий не превращает историю в морализаторскую лекцию о вреде азарта. Он терпеливо показывает, как попытка жить по правилам обнажает цену постоянного самоконтроля, а скука оказывается опаснее любого соблазна. Темп неторопливый, местами намеренно замедляющийся, точно долгая поездка по пустой дороге. Картина не обещает лёгких побед над собой. Зритель остаётся среди залитых неоновым светом вывесок, тусклых номеров в мотелях и утренних парковок. Сумеет ли герой устоять перед искушением и чем закончится эта поездка, авторы оставляют за кадром, позволяя каждому эпизоду дышать в своём тихом, слегка ироничном ритме до титров.