Драма Alone in Venice режиссёра Джулз Ист вышла в прокат в две тысячи двадцать пятом году. Фильм сразу отказывается от открыточных видов канала, предлагая зрителю город, каким он выглядит без туристов и сувенирных лавок. Аполло Люс исполняет роль человека, который приехал сюда не ради отдыха, а чтобы разобраться в собственных противоречиях. Его дни проходят в узких переулках, на полупустых набережных и в маленьких квартирах, где эхо шагов звучит громче слов. Лу Роуз, Лука Розини, Лукреция Спреафико и Лиза Старретт появляются в кадре как случайные знакомые, старые друзья и люди, чьи истории неожиданно пересекаются с главным героем. Их диалоги редко бывают прямыми. Чаще это намёки, незавершённые фразы и долгие паузы за столиками у воды, когда молчание объясняет куда больше любых признаний. Ист не пытается нагнетать искусственное напряжение. Камера работает спокойно, скользит по влажному камню мостовых, потёртым перилам, отражениям в каналах и тем минутам, когда герой просто стоит у окна, пытаясь уловить собственный ритм жизни в чужом городе. Звуковое оформление почти лишено музыки. Слышен только плеск волн о причал, далёкий звон колоколов, скрип рассохшихся ставней и внезапная тишина, которая наступает перед тем, как кто-то решится задать неудобный вопрос. Сюжет не строится вокруг громких конфликтов. Он фиксирует медленное течение будней, где каждое случайное столкновение взглядов или мимолётная встреча могут перевернуть устоявшийся порядок мыслей. Темп задаётся не внешними событиями, а внутренней работой героя, его попытками отделить навязанные ожидания от собственных желаний. Картина движется вперёд неторопливо, порой намеренно тягуче, но точно передаёт ощущение места, где время течёт иначе. Зритель провожает персонажей без громких моралей, оставляя их среди старых дворцов и туманных улочек. Финал не подводит черту, а просто оставляет героя на перекрёстке, где дальше идти придётся уже без чужих подсказок.
